La versión distintiva de The Byrds de "Mr. Tambourine Man ”,
citado con frecuencia
como el primer éxito de folk-rock, fue parte de una respuesta estadounidense a la
invasión británica. Si bien los Byrds estaban inmersos en la música del
resurgimiento del folk estadounidense, también se vieron influenciados por la
música antigua de los Beatles. Después de ver A Hard Day's Night, el grupo
agregó una guitarra eléctrica de doce cuerdas a sus armonías vocales ya
refinadas, mezclando a los Beatles, Dylan, Kingston Trio y un toque de música
surf para crear un éxito transatlántico número uno en el verano de 1965.
Aunque los Byrds tocaron como banda en lanzamientos posteriores, el único
miembro del grupo que tocó un instrumento en este primer sencillo fue Roger
McGuinn, que tocó la eléctrica de doce cuerdas. Con los Byrds a cargo de la voz
y McGuinn agregando su sonido de guitarra jingle-jangle, el resto de la música
fue interpretada por músicos de estudio de Los Ángeles, un grupo de los mejores
profesionales que se conocían con el sobrenombre de "The Wrecking
Crew". La reacción de los adolescentes estadounidenses a la música de los
Beatles a principios de 1964 es fácil de documentar. Aunque el término
"Beatlemanía" se acuñó en el Reino Unido en 1963 para describir la
reacción de los fans británicos a la música de los Beatles, es una descripción
aún más acertada de la reacción en Estados Unidos. El capítulo 4 describió el
enorme éxito comercial de los Beatles, los Rolling Stones y muchos otros grupos
británicos durante 1964-1966. Este capítulo se centrará en la respuesta de los
músicos estadounidenses y el negocio de la música popular estadounidense a la
competencia ofrecida por los británicos, mostrando que esta reacción no fue tan
inmediata como la que se encontró entre los fanáticos. De hecho, las bandas
británicas no borraron todos los actos pop estadounidenses de las listas de
éxitos, y muchos grupos que habían alcanzado récords durante 1963 continuaron
teniendo éxito, aparentemente sin disminuir por la enorme popularidad de los
Beatles y otros grupos británicos. Phil Spector, los Beach Boys, los Four
Seasons y la mayoría de los artistas del sello Motown, por ejemplo, compitieron
cuerpo a cuerpo con los invasores extranjeros por las primeras posiciones en
las listas de éxitos y el tiempo de transmisión de radio. En el verano de 1965,
surgieron nuevos estilos musicales en el pop estadounidense como resultado de
la fertilización cruzada de los estilos estadounidenses con el ritmo de Mersey.
El folk rock es quizás el ejemplo más obvio. Liderado por los Byrds y Bob
Dylan, el folk rock tomó la textura fácil de tocar y cantar del folk y agregó
guitarras eléctricas, bajo, batería y (ocasionalmente) teclados para crear una
reacción de estilo musical estadounidense a la invasión británica. Es fácil ver
cómo y por qué sucedió esto. Muchos jóvenes músicos estadounidenses habían
aprendido a acompañarse a sí mismos (generalmente con la guitarra) durante el
resurgimiento del folk. Además, durante sus primeros años en las listas de
éxitos, los Beatles eran esencialmente un grupo vocal orientado a la guitarra.
Muchos intérpretes que cantaron y armonizaron sobre la injusticia social con el
acompañamiento de la guitarra acústica o el banjo hicieron una fácil transición
a la guitarra y el bajo eléctricos. Emulando el sonido dominado por la guitarra
de los Beatles y los Stones, se formaron una gran cantidad de bandas de garaje
en todo el país, la mayoría con habilidades musicales mínimas que tendían a no
obstaculizar su entusiasmo.
Nueva York fue el centro de la escena de la música pop estadounidense a principios de la década de 1960, pero después de 1964, gran parte de la música nueva más popular surgió de Los Ángeles (en sellos discográficos con sede en Nueva York). Muchos rockeros folclóricos se abrieron paso desde Greenwich Village de Nueva York hasta Los Ángeles, y en 1965 la industria de la televisión con sede en Hollywood se estaba convirtiendo en un factor en el negocio de la música con varios programas de variedades de música pop dirigidos a los adolescentes estadounidenses. Estos incluyeron un espectáculo presentado por Paul Revere y los Raiders,
quienes subrayaron la idea de una respuesta estadounidense vistiendo trajes de la Guerra Revolucionaria. La respuesta estadounidense se intensificó en 1966, cuando la industria presentó su respuesta más directa a los Beatles: los Monkees.
El
negocio de la música pudo haberse sorprendido en 1964 por el éxito abrumador de
los británicos, pero a mediados de 1965, las bandas estadounidenses volvían a
conseguir éxitos importantes en las listas imitando a las bandas británicas y
adaptando prácticas probadas y verdaderas del negocio de la música.
No hay comentarios:
Publicar un comentario