Uno de los mejores bajistas de Jamaica que fue la mitad del famoso dúo de reggae Sly y Robbie.
7
Robbie Shakespeare, quien murió a los 68 años después de una cirugía de riñón, fue el bajista más conocido y respetado en Jamaica durante un lapso de más de tres décadas desde finales de la década de 1970 en adelante. Su asociación de batería y bajo con Sly Dunbar proporcionó la base rítmica, como Sly y Robbie, para muchas de las mejores obras de reggae de artistas como Gregory Isaacs , Peter Tosh, Bunny Wailer , Black Uhuru y Burning Spear.
El pico creativo de Sly y Robbie llegó en los años 80, cuando eran el dúo dorado del reggae, avanzando con su creatividad y explorando un sonido más digital que a veces llevó sus bases de drum and bass a un territorio más funk, parecido a una discoteca, manteniendo un fuerte las raíces se sienten.
Después de que se diversificaron para proporcionar la sección de ritmo para varios álbumes de Grace Jones, su influencia comenzó a extenderse mucho más allá del reggae, y en la última parte de su carrera, Shakespeare fue muy solicitado como músico y productor con grandes nombres en el negocio de la música. incluidos Mick Jagger, Yoko Ono, Sinéad O'Connor y Bob Dylan . En 2020 fue nombrado en el número 17 en la lista de los mejores bajistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.
Nacido en una familia de músicos en Kingston, Jamaica , Shakespeare aprendió por primera vez a tocar la guitarra acústica, pero tomó el bajo después de un encuentro en la casa de su familia con Aston "Family Man" Barrett, uno de los músicos de sesión jamaicanos más importantes de los años 60. y más tarde el bajista y arreglista musical de Bob Marley and the Wailers.
Barrett ayudó a Shakespeare a aprender el bajo, pero también lo tomó bajo su protección, lo que permitió que el joven lo siguiera en las sesiones y lo presentara para el trabajo de grabación una vez que su interpretación estaba al día.
Shakespeare se había encontrado con Dunbar a principios de los 70 cuando tocaba en el club Evil People en Kingston. Dunbar era un músico residente en el local Tit for Tat cercano, y cada vez que alguno de ellos tenía un descanso, se pasaba al otro club para ver lo que estaba pasando. Impresionado por la maestría musical de Dunbar, Shakespeare le contó al productor Bunny Lee sobre su descubrimiento, y los dos terminaron tocando juntos como parte de una banda de estudio.
Ambos consideraron su asociación como un regalo del cielo. “Desde el primer día tuvimos esa química especial”, dijo Shakespeare. "Musicalmente tendríamos que establecer un canal especial hacia Dios para preguntarle por qué lo que tocamos siempre sale bien". Por su parte Dunbar señaló que “desde la primera vez que tocamos juntos hicimos clic musicalmente. Fue como magia. Sabía lo que iba a hacer y yo sabía lo que iba a hacer ".
Aparte de su sincronicidad musical, la pareja también eran amigos muy cercanos, así como una buena pareja temperamental. Dunbar, el más relajado de los dos, a menudo frenaba la personalidad exigente y contundente de Shakespeare, mientras que Shakespeare los ayudaba a hacer frente a cualquier turbidez del negocio de la música. Rara vez se separaban durante mucho tiempo, pasaban casi todos los días en compañía del otro y afirmaban que nunca habían tenido una pelea o disputa.
"Se siente como un vínculo, incluso más que un matrimonio", dijo Dunbar en 1997. "Simplemente nos relajamos juntos y no hay ego". Shakespeare y su esposa, Marian, eran vecinos cercanos de Dunbar y su esposa, Natasha.
Formando su propia productora independiente y sello discográfico, Taxi, en 1974, en dos años, Sly y Robbie ya se habían convertido en una de las secciones rítmicas más célebres y prolíficas de Jamaica, y su trabajo abarcaba no solo sesiones con las bandas Revolutionaries y Aggrovator, sino también desde 1975. , como el pilar de la banda de Peter Tosh, con quien Shakespeare tocó en seis álbumes, incluidos Legalize It (1976) e Equal Rights (1977). También participó en el clásico álbum de 1976 de Mighty Diamonds, Right Time, y contribuyó (sin Dunbar) a Blackheart Man de Bunny Wailer ese mismo año.
Quizás el sonido por excelencia de Sly y Robbie se entregó con Black Uhuru, con quien tocaron desde 1979 hasta 1986, incluso en el álbum Sinsemilla (1980), cuya canción principal muestra a la pareja en todo su esplendor. Ese álbum también comenzó a hacerlos influyentes en el movimiento del reggae hacia la instrumentación digital, personificado por su tratamiento irregular y entrecortado de Murder She Wrote por Chaka Demus & Pliers en 1993.
El cambio de Shakespeare a trabajar con músicos fuera del reggae había comenzado ya en 1980, cuando él y Dunbar fueron reclutados para tocar en el álbum de Jones, Warm Leatherette. Posteriormente proporcionó una serie de líneas de bajo memorables para canciones de Jones como My Jamaican Guy , Pull Up to the Bumper y Private Life , y la asociación aportó mucho más trabajo, como productor y bajista, con otros artistas de alto perfil. .
Estuvo involucrado con tres álbumes de Dylan a mediados de los 80 (Infidels, Empire Burlesque y Down in the Groove), con el álbum de 1985 de Jagger She's the Boss, Starpeace de Ono en el mismo año, World in Motion de Jackson Browne en 1989 y dos álbumes por O'Connor en la década de 2000. Entre otros músicos con los que grabó se encontraban Ian Dury , Herbie Hancock, Joan Armatrading y Sting.
Sly y Robbie también lanzaron seis álbumes propios entre 1985 y 2014, y su amistad musical y personal duró hasta el final. "Ni siquiera quiero pensar en cómo sería si Robbie no estuviera aquí", dijo Dunbar. "Tenemos tanta historia entre nosotros, no se puede reemplazar".
Un excelente músico y el sonido tan personal que creó con Sly Dunbar tuvo su momento de esplendor en la década de los 80s.
ResponderEliminarMis grabaciones favoritas en donde se puede apreciar este sonido son los discos de Black Uhuru y la memorable "Pull Up to the Bumper" del mágnífico "Nightclubbing" de Grace Jones.